Mon processus créatif est indissociable de mon chemin de femme, de mon lien au vivant et de mon engagement à prendre soin de la vie, en moi et dans la relation. Depuis toujours, je m’intéresse à ce qui soutient une présence vivante, consciente et humaine. Longtemps, cette recherche s’est déployée dans le lien à l’enfant, dans les espaces que j’ai créés pour lui, et dans les accompagnements et transmissions que j’ai proposés. C’est là que ma créativité s’est d’abord exprimée : dans la qualité de présence, dans l’écoute, dans la manière d’ouvrir un espace où chacun peut être rencontré dans son unicité et se rencontrer.
La création est pour moi un espace d’écoute et de présence.
Avant de peindre, je prends le temps de m’ancrer, de me relier à mon corps et à ce qui est vivant en moi, afin d’entrer dans un état de disponibilité intérieure ; je me rends disponible à ce qui
cherche à émerger. La plupart du temps, je commence sans savoir. J’écoute, je ressens, je me laisse guider par un flux. Le support et le médium s’imposent d’eux-mêmes : bois, papier, huile,
aquarelle ou acrylique. Le geste naît d’un dialogue intérieur, d’un accord sensible entre le corps, la matière et ce qui se présente.
Il arrive aussi que certaines œuvres s’imposent comme un appel clair à donner forme. C’est le cas de certaines séries, venues demander un engagement plus conscient et soutenu, comme un fil à suivre dans le temps.
Créer est, pour moi, un processus vivant. Il traverse des élans, des résistances, des silences, des moments de grâce. Certaines peintures se déploient rapidement, d’autres demandent des semaines, parfois des mois, pour trouver leur juste forme.
L’appel du dessin et de la peinture s’est manifesté lorsque je vivais à Vancouver, au Canada. Il est apparu comme une nécessité intérieure : celle de rendre visible ce qui n’avait pas toujours trouvé de mots dans mon histoire et dans mon corps.
Créer est devenu un lieu d’exploration, d’accueil et de transformation. Un espace où l’indicible pouvait prendre forme, où l’invisible pouvait être reconnu.
Là où certaines transmissions n’ont pas trouvé leur voie, la création ouvre un passage. Mon travail est un chemin de conscience qui révèle par la beauté.
Créer est pour moi une manière d’honorer ce qui n’a pas pu se transmettre.
De révéler une sagesse vivante, incarnée et sensible, et de laisser circuler une mémoire qui ne cherche pas à être expliquée, mais reconnue. dans le corps, la matière et la présence.
Certaines peintures agissent comme des rituels : elles ancrent un passage, soutiennent une traversée, ouvrent un espace de conscience.
On me dit souvent qu’elles sont incarnées, vivantes, qu’elles dégagent douceur, harmonie et profondeur, et qu’elles portent une qualité de présence qui touche au-delà des mots.
Je vis en nature, dans les montagnes du Jura, en lien étroit avec la lune, les saisons de la Terre et les différentes formes de vie qui m’entourent. Elles nourrissent mon regard, mon geste et m’ancrent dans un rythme, une écoute, une simplicité qui traversent mes œuvres.
Mon art et mon accompagnement naissent d’une même source : une attention au vivant, une présence incarnée et un engagement à ouvrir des espaces où il est possible de se rencontrer avec humanité.
Ma quête de vérité et de reliance est aujourd’hui à la source de mon art. Mes peintures sont une invitation à s’ancrer dans la beauté d’être au monde et à célébrer la richesse d’être femme.
Je suis la première enseignée par mes peintures.
